SAN ANDREAS: 18 tietoa Dwayne Johnsonin katastrofielokuvasta

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
Johnson, Alexandra Daddario, Paul Giamatti ja muut levittävät papuja uudesta elokuvastaan, Spielbergin vaikutteista ja muusta.

Brad Peytonin 3D-katastrofi-trilleri, San Andreas , yleisöt vapisevat paikoillaan, kun San Andreasin vika laukaisee katastrofaalisen 9-plus-maanjäristyksen Kalifornian länsirannikolla. Tämän seurauksena LAFD: n etsintä- ja pelastus helikopterilentäjä ( Dwayne Johnson ) ja hänen vieraantuneen vaimonsa ( Carla Gugino ) matkustavat yhdessä Los Angelesista San Franciscoon pelastaakseen tyttärensä ( Alexandra Daddario ). Kun perhe yrittää vetää itsensä yhteen tuhoisan luonnonkatastrofin edessä, näemme kuinka pitkälle kukin on valmis menemään suojelemaan rakastamiaan.

tuleeko ihme nainen 2

Elokuvan L.A. -päivänä Peyton, Johnson, Gugino, Daddario, Paul Giamatti, Archie Panjabi , käsikirjoittaja Carlton Cuse ja tuottaja Beau Flynn keskustelivat siitä, kuinka äskettäinen Nepalin tragedia liittyy heidän elokuvansa aiheisiin, miksi elokuva on tarkoitettu viihdyttämään ja lisäämään tietoisuutta maanjäristysvalmiudesta, kolmesta samanaikaisesta tarinasta, jotka asettavat hahmot etusijalle keskelle uskomatonta spektaakkeliä, voimakkaasti kirjoitetut naisroolit, miksi Peyton halusi näyttelijöiden tekevän monia omia temppujaan, henkilökohtainen vastuu, jonka Johnson koki kuvaavan ensimmäiset vastaajat aidosti, henkilökohtaisen sankaruuden käsite ja miksi oli tärkeää näyttää todellisia sankareita perustellusti.

Haastattelusta olemme koonneet luettelon 18 mielenkiintoisesta asiasta San Andreas . Huomaa, että spoilereita on muutama.

Kuva Warner Brosin kautta

Elokuva valmistui ennen Nepalin katastrofia.

  • Elokuvantekijöillä ei ollut mitään keinoa tietää, että Nepalissa olisi niin tuhoisa luonnonkatastrofi, joka on niin lähellä elokuvansa julkaisua, mutta he kokivat, että siellä tapahtunut tragedia liittyy läheisesti sen aiheisiin. 'Teimme elokuvan tietäen ja ymmärtäen sen sisällön ja tekemämme työn', Dwayne Johnson kertoo. ”Maailmassa, jossa elämme, ja elämässä, jota elämme tänään, nämä asiat tapahtuvat. Se oli uskomattoman valitettavaa. Rukoukset ja ajatukset kulkevat edelleen kaikille Nepalissa, joihin tämä vaikutti. Jos on olemassa yksi korreloiva tekijä tai sidekudos, se olisi perheen ja voiman ideologia, joka tulee yhteen tällaisen tragedian kautta. Totuus on, että osallistut tällaiseen projektiin kaikella, mitä sinulla on, sydämelläsi ja sielullasi, ja haluat vain tehdä hyvän elokuvan. '

Se on popcorn-elokuva, mutta se ei kohtele aihetta kevyesti.

  • Elokuvan on tarkoitus viihdyttää yleisöä, mutta ei valaista näitä asioita, koska elokuvantekijät ymmärtävät, että maanjäristyksellä on vaikutuksia todelliseen maailmaan, ja he ottivat sen vakavasti. Vaikka kaikki näytöllä esitetyt eivät ole tosiasioihin perustuvia, elokuva tunnistaa silti sen takana olevan todellisuuden. 'Olisin todella hermostuneempi, jos se olisi typerää tai hauskaa, koska se on todellista maailmaa', kertoo ohjaaja Brad Peyton. 'Se ei ole muukalaisia, supersankareita tai robotteja. Minusta tuntui, että elokuvan sävy kunnioitti sitä. ' Peyton uskoo, että elokuva on jotain samankaltaisempaa Leuat missä hait ovat todellisia. 'Kyse ei ole mayojen kalenterista, maailman loppumisesta, jättimäisistä robottilaiva-aluksista ja siitä, mitä elokuvan lopussa tapahtuu (viitaten Roland Emmerichin 2012 ). Se on maadoitettua. Olen herkkä ihmisille, jotka ovat kokeneet tragedioita. En halua kuvata sitä. ' Peytonille tämän elokuvan tekemisen tarkoitus ja mistä se todella on, on sinnikkyys. ”Elokuva ei välttämättä koske maanjäristyksiä. Kyse on perheestä, joka yrittää koota itsensä takaisin. Jos sinut kaadetaan elämässä, tapahtuu pahoja asioita. Se on elämää. Mutta tärkeintä on, kuinka tulet yhdessä rakastamiesi ihmisten kanssa takaisin ylös ja eteenpäin. '


Kuva Warner Brosin kautta

Elokuva lisää tietoisuutta valmiudesta.

  • San Andreas lisää tietoisuutta maanjäristysten tuhoisista vaikutuksista viihteen avulla. Sen tähti Dwayne Johnson teki hämmästyttäviä hätätilavalmiuksia (PSA), jotka olivat osa FEMA: n Ready-kampanjan ja mainosneuvoston yhdessä Warner Brosin kanssa sponsoroimaa multimediakampanjaa kiinnittääkseen huomiota valmistelun merkitykseen ja kouluttamalla yleisöä kolmessa vaiheessa ottaa, jos maanjäristys iskee. ”Kanadassa, Newfoundlandissa, varttuneena maanjäristykset olivat mielikuvitusta. Kuulisit siitä vain uutisissa ”, Peyton selittää. 'Yhtäkkiä tutkit sitä ja laitat sen sinne kulttuuriin, ja yhä useammat ihmiset sanovat:' Tiedätkö mitä, minun on varauduttava tähän. 'Tällaisen elokuvan tekeminen antaa jonkin verran positiivisuutta, joka on, että voimme siirtyä eteenpäin, että voimme olla valmiita, kun jotain tällaista tapahtuu. ' Alexandra Daddario on samaa mieltä: 'Luulen, että tämä elokuva auttaa ihmisiä oppimaan, mitä oikeita varotoimia on noudatettava ja millaisia ​​asioita voi tapahtua tällaisessa tilanteessa.'

Elokuvan idea syntyi tosielämän kohtaamisesta maanjäristyksen kanssa.

  • Tuottaja Beau Flynn tuli New Yorkista Los Angelesiin vuoden 1993 lopussa unelmalla kertoa tarinoita ja tehdä elokuvia. Kolme viikkoa myöhemmin tapahtui Northridge-maanjäristys. 'Kuten Dwayne, olen Miamista. Tunnen hurrikaanit hyvin, mutta saamme ilmoituksen, kun hurrikaani on tulossa ', Flynn kertoi. 'Valitettavasti et ole maanjäristyksessä. Northridge oli erittäin pelottava, raivostuttava kokemus. Tunsin vain olevan hyvin pieni, hyvin nöyrä ja todella kiitollinen siitä, kuinka asiat voivat muuttua niin nopeasti. Kunnioitin sitä uskomattomasti. ' Flynn halusi aina kertoa tarinan perheen sinnikkyydestä. Maanjäristyksen jälkeen hän soitti äidilleen ja sanoi: 'Muutan takaisin New Yorkiin', ja hän sanoi: 'Miksi et asu?' Hän piti sitä uskomattomana neuvona, eikä hän ole koskaan katunut sitä. ”Halusin todella kertoa tarinan äiti-luonnon myytteistä ja siitä, miten nämä asiat tapahtuvat maailmanlaajuisesti, ihmisistä, jotka kokoontuvat yhteisöksi, ja perheen yhdistymisestä, pysymisestä yhdessä, sitkeästä ja taistelusta tämän kautta. Näin se on todella levinnyt viimeisten 20 vuoden aikana. '

Kuva Warner Brosin kautta

Tämä elokuva juhlii todellisia supersankareita.

legenda zelda netflix -sarjasta
  • Flynn rakasti Peytonin elokuvaan tuomia esityksiä siitä, kuinka jokaisella oli erityinen vahvuus ja melkein kuin supersankari maadoitetulla ja todellisella tavalla. 'Se on todella kiehtovaa taistelua tai lentomekanismia, joka meillä kaikilla on', hän sanoo. 'Se oli vain alue, jota Brad jatkuvasti nosti esiin, ja kaikki näyttelijät vaikuttivat omalla tavallaan. Jokainen voi tehdä eron. Rakastan sitä, että Brad keskittyi todella siihen ja keskittyi ihmisiin elokuvassa uskomaton spektaakkeli ilmeisesti, mutta todella asetti ihmiset etusijalle. Jokainen asetettu päivä on kaikki mitä hän sanoi. Kyse oli siitä, kuinka esitys ja näyttelijät tuovat esiin kuka nämä ihmiset ovat. Hän näytti heidät todellisina sankareina omalla todellisella maadoitetulla tavalla ja näytti sydämen ja sen, mikä tekee aidosta sankarista, eikä välttämättä Marvel-sankarista. Se oli todella vaikuttavaa, ja uskon, että se tuli läpi suurella tavalla elokuvassa. '

Johnson suostui näyttämään elokuvassa melkein välittömästi.

  • Dwayne Johnson ampui Budapestissa Hercules , toinen Flynnin tuottama elokuva, kun hänelle annettiin käsikirjoitus. Hän viipyi kello 3.30 asti lukemaan käsikirjoituksen läpi. 'Rakastin sitä. Lähetin tekstiviestejä Beau'lle ja sanoin: 'Olen mukana'. Kaikki tuli yhteen melko nopeasti niiden hämmästyttävien näyttelijöiden suhteen, joilla oli kätensä ylöspäin ja jotka halusivat tulla sisään soittamaan hiekkalaatikkoon ja toivottavasti määrittelemään uudelleen genren, joka on ollut olemassa niin pitkä aika. Tässä ryhmä halusi yhdessä luoda jotain erityistä, koska maanjäristyselokuvasta oli kulunut kauan. '

Kuva Warner Brosin kautta


Hollywood Signin näyttäminen elokuvassasi on hinta.

  • Elokuvassa esiintyvä ikoninen Hollywood-merkki on tekijänoikeuksin suojattu teos ja rekisteröity tavaramerkki, jota ei voida käyttää ilman Hollywoodin kauppakamarin lupaa. Kun se näkyy elokuvissa, on maksettava maksuja, tuottaja Beau Flynnin mukaan 'Olemme erittäin perusteellisia tyhjentämään kaiken. Meillä on todella voimakas selvitysosasto, ja kun taistelemme tekemistämme asioista, maksamme ilmeisesti ja annamme muiden ihmisten osallistua. Olemme iloisia, että voimme luoda sen heille. '

Johnson on läheisesti mukana hahmojensa kehittämisessä.

  • Painirenkaassa Dwayne Johnson loi hahmon, joka on edelleen tämän rockin ikoni. Toimintaelokuvissa hän on rakentanut toimintasankarin, jota kaikilla on tiettyjä odotuksia, ja hän on käynyt yksityiskohtaisia ​​keskusteluja ihmisten kanssa, jotka kirjoittavat, tuottavat ja ohjaavat elokuviaan siitä, mitä tämän sankarin pitäisi tehdä, hänen rajoituksistaan ​​ja odotuksistaan. Se on hänen tietoista ponnistelua. 'Se on niin yhteistä työtä', Johnson sanoo. ”Elokuvan tekemisessä on ilmeisesti niin paljon erilaisia ​​liikkuvia mekanismeja. Kun yrität rakentaa sankarihahmoa, jolla voi olla merkitys ankkurina tällaisessa suuressa elokuvassa, joka on todellinen maailmaelokuva, pelaa todellisia miehiä ja naisia, jotka elävät ja ovat olemassa nykyään ensihoitajien, yksityiskohtaisuus, syvät sukelluksemme ja keskustelumme ovat todella poikkeuksellisia. ' Johnsonin mielestä hänen vastuullaan oli kuvata ensiapua tarkasti. 'Siksi sanon, että tämä erityinen rooli on ollut elämää muuttava kokemus minulle. Faneilla on odotuksia maailmanlaajuisesti siitä, mitä olemme tottuneet toimittamaan. Halusimme ottaa sen ja sitten nostaa rimaa, minkä vuoksi kaikki tulivat rehellisesti käsikirjoituksen kanssa. Meillä oli tilaisuus luoda jotain, mikä oli hyvin erikoista ja ainutlaatuista, mutta myös tieteeseen perustuvaa ja ankkuroitua hämmästyttävällä sydämellä. Meillä on tuottajia, näyttelijöitä ja varmasti ohjaaja, jotka halusivat täyttää tämän odotuksen sankarihahmojen suhteen. '

Kuva Warner Brosin kautta

mitä se on Stephen King'sissä

Peyton halusi tutkia, mikä tekee sankarista, ja syyskuu 11 nousi suureksi näyttelijöiden yli heidän ammuttaessa.

  • Brad Peyton puhui paljon henkilökohtaisen sankaruuden käsitteestä, jonka hän paljasti elokuvassa eri hahmojen kautta. Hän puhui siitä joka päivä asetettuina ja juurrutti uskomattomiin näyttelijöihinsä, mikä hänen mielestään on sankari. 'Voit joskus nähdä ihmisluonnon ja ihmiskunnan ääripäät', Peyton ehdottaa. ”Ihmisissä voi nähdä parhaan ja pahimman. Jotkut ihmiset todella tehostavat toimintaansa ja ovat toistensa puolesta. ' Jokainen hänen näyttelijöistään pelasi hahmoa, joka oli sankari kaikessa mitä he tekivät yrittäessään pelastaa ihmishenkiä. Kaikki nämä toimijat ovat myös käsitelleet tällaista hätätilannetta tosielämässä ja olivat valmiita jakamaan kokemuksiaan:
  • Ensimmäinen asia, jonka Alexandra Daddario ajatteli koeessaan tätä roolia, oli se, kuinka hän varttui New Yorkissa ja oli Manhattanilla syyskuun 11. päivän aikana. 'Se oli oikeastaan ​​ainoa asia, johon liittyin suuressa mittakaavassa', Daddario sanoo. 'Oli todella mielenkiintoista nähdä sinä päivänä ja sen jälkeisinä viikkoina, kuinka ihmiset kokoontuivat, mitä he pystyivät tekemään toisilleen ja mitä huomasin tuntevani, ajattelevani ja tekevänni ympärilläni olevien ihmisten hyväksi, oliko se vieraita kadulla tai omaa perhettäni. Olen todella liittynyt siihen tällä tavalla. Kaikki asiat, joista huolestut päivittäin, putoavat pois. Heillä ei ole väliä. '


  • Carla Gugino on samaa mieltä: 'Ajattelin itse asiassa samaa asiaa, koska olin myös New Yorkissa, jossa asuin syyskuun 11. päivän aikana. Minulla oli tapana nähdä tornit asunnostani. Kun sain puhelun siitä, mitä oli tekeillä, yksi torni oli laskenut ja sitten toinen meni pian sen jälkeen. Kuten tiedämme, äiti luonto on uskomattoman voimakas, ja se on yksi asia, ja tässä tapauksessa tämä johtui tietysti eri syystä. Mutta näissä kriisitilanteissa on jotain, mikä on todella epätavallista ihmiskunnan ja ihmisten sietokyvyssä ja tavassa, jolla kaikki luonnollisesti kohtaavat. Näet ihmisten parhaan noina hetkinä hyvässä tai pahassa ja löydät parhaan itsesi. Näin tapahtuu varmasti näiden ihmisten kanssa tässä elokuvassa. Sinä päivänä halusin kertoa kaikille, että rakastan, että rakastin heitä. Kaikki käsitys pienten tavaroiden hikoilusta tuntui niin naurettavalta. Välittömästi pääsimme ulos ja aloimme tuoda tarvikkeita ja yrittää auttaa jokaista ihmistä. Se on tietysti upea asia New Yorkissa. Se on, että olette kaikki siinä yhdessä. Kun kävelet kadulle, autat ketään, joka on edessäsi. Koko kokemus muutti täysin elämää. Ajattelin sitä paljon tämän elokuvan aikana, koska nuo hetket ovat sellaisia ​​herätyskutsuja ja vahvistuksia siitä, kuinka upeita ihmiset ovat ja kuinka me kaikki tulemme yhteen, kun sillä on todella merkitystä. '
  • Kuva Warner Brosin kautta

    Ennen kuin Archie Panjabi tuli Amerikkaan, hän ei ollut todellakaan kokenut katastrofeja. Heti kun hän muutti New Yorkiin, hän koki hirmumyrsky Irenen. Hurrikaani Sandy iski myös häntä melko isolla tavalla. 'Minulla oli 12 päivää ilman sähköä tai vettä', hän selittää. 'Tajusin siitä eniten sen, että olemme tulleet niin riippuvaisiksi tekniikasta. Tietoihin on niin paljon pääsyä, että yhtäkkiä, kun kaikki on katkaistu, menetät kokonaan ja alat kysyä syvällisempiä ja syvällisempiä kysymyksiä, joita toivottavasti ihmiset kysyvät lähtiessään elokuvasta, kuinka voimakas Äiti Luonto on, kuinka lyhyt elämä on ja kuinka kiitollisia meidän pitäisi olla asioista. '
  • Paul Giamatti on kotoisin Connecticutin rannikosta, jossa hän kertoo, että ainoat katastrofit ovat puhtaasti taloudellisia, mutta hänkin oli New Yorkissa syyskuun 11. päivänä ja asui Towersin lähellä. ”Olin tarpeeksi lähellä, jotta voisin nähdä kaikki jutut. En tiedä tekevän mitään sankarillista. En ole kovin sankarillinen henkilö ', hän paljastaa,' mutta se oli mielettömän inspiroivaa, ja ihmisten vastaus siihen oli naurettavaa. Minulla on vielä hetkiä New Yorkissa, kun vain tunnen, että newyorkilaiset ovat poikkeuksellisia. Rakkaus tuossa kaupungissa, siinä paikassa, on edelleen poikkeuksellista. En tehnyt mitään kovin sankarillista, mutta kaikki muut tekivät. '
  • Dwayne Johnson kertoo meille: 'Olen kokenut luonnonkatastrofeja. Asuin Miamissa ja olin siellä hurrikaani Andrew, joka oli luokka 5. Siellä oli perheeni jäseniä, jotka ajattelivat kuolevansa. Kaikki olivat kylpyammeessa. Se oli kova, kova asia, joten luulen, että ajatus tulla yhteen, kuten näytämme tarinassamme, resonoi ihmisten kanssa. '


Kuva Warner Brosin kautta

Elokuva ei pelaa nopeasti ja löyhästi tieteen kanssa.

  • Sen lisäksi, että ensimmäiset vastaajat esitettiin aidossa valossa ja luotiin vakuuttava perhedynamiikka, oli yhtä tärkeää, että ankkuri perustettiin alusta alkaen elokuvan tieteellisen puolen kanssa. Elokuvantekijöillä oli parhaat seismologit, ja Cal Techin ja USC: n parhaat maanjäristystutkijat kaatoivat käsikirjoituksen, haastavat käsikirjoituksen ja lopulta lähtevät pois sanoen: 'Tämä voi tapahtua. Toivomme, että ei, mutta se voi tapahtua. ' 'Kun sinulla on se käsikirjoituksessa ja sitten huippututkijat sanovat sen ja antavat sille leiman', selittää Johnson, 'sinun on oltava yhtä joku, joka tulee alukseen ja soveltaa sitä ja säätää sen, mutta myös toimittava se tavallaan vakaumuksella ja uskomattomalla sydämellä. '
  • Elokuvassa Paul Giamatti esittelee johtavaa Caltechin seismologia, joka uskoo löytäneensä tavan seurata järistystä. 'He eivät ole vain älymystöjä', hän sanoo. 'Se on todellinen huolenaihe niille kavereille. He ovat aidosti huolissaan. Se ei ole vain tieteenala, joka on eräänlainen mielenkiintoinen älyllisesti. He ovat sitoutuneet syvästi yrittämään selvittää tapaa käsitellä näitä asioita. He ovat poikkeuksellisia kavereita. '
  • Kuva Warner Brosin kautta

    Elokuvan käsikirjoittaja Carlton Cuse on samaa mieltä: 'He eivät tee sitä rahasta. He tekevät sen intohimosta. Puhuin joukon seismologien kanssa, kun työskentelin ensin käsikirjoituksen parissa. Minusta oli todella tärkeää, että elokuvassa on tällainen selkäranka, olkoon tämä seismologinen tarina, jossa me itse asiassa muotoilemme ja kontekstualisoimme kaiken katastrofin, joka hahmon ympärillä tapahtuu. Sanoin Paulille, että olin tavallaan kuvitellut häntä roolissa kirjoittaessani hahmoa, sitten outoa, että hänet heitettiin. Se oli hämmästyttävä sattuma. Kaikki nämä seismologit arvostivat ihmiselle sitä, että tämä elokuva oli tarkoitus ilmoittaa ja lisätä tietoisuutta siitä, mitä he tekevät ja kuinka tärkeää se on. '

Vahvojen naishahmojen luominen oli etusijalla.

  • San Andreas tarjoaa vahvoja rooleja naisille, jotka kuvataan älykkääksi, sitkeäksi ja kestäväksi. Alexandra Daddario paljastaa: 'Pidän itseäni älykkäänä, kovana tytönä. Kasvoin nuorempana, en tuntenut kaikkea kovaa tai älykästä tai vahvaa. Vanhetessani pystyin löytämään oman voimani. On todella hämmästyttävää, kun huomaat kuinka vahva olet todella ja mitä voit todella saavuttaa. Olen nyt 29-vuotias ja olen saavuttamassa pisteen, jossa näen mitä voin tehdä. Tunnen itsevarmuuden, vahvuuden ja voimakkuuden, ja se on hämmästyttävä tunne. Mahdollisuus kuvata tällaista hahmoa on vielä hämmästyttävämpää ja tehdä se aidosti on ihana tunne. On hienoa, että kuvaamme naisia ​​tällä tavalla, jotta nuoret naiset näkevät, että naiset todella ovat vahvoja ja kykeneviä tekemään kaikenlaisia ​​asioita. '


  • Kuva Warner Brosin kautta

    Carla Guginon reaktio, kun hän luki ensimmäisen kerran käsikirjoituksen, oli se, että oli kolme erittäin vahvaa naishahmoa, jotka ovat johtajia ja yllyttäjiä, ja että naisista huolehdittiin yhtä hyvin kuin mieshahmoista, mikä ei valitettavasti aina pidä paikkaansa. 'Kun sanomme vahvoja naisia, ajattelen myös, että se tekee siitä melkein vielä pienemmän', hän huomauttaa. ”Naiset ovat vahvoja, monimutkaisia ​​ja älykkäitä. Rakastin tässä elokuvassa sitä, että tämä tuntui erittäin rehelliseltä edustukselta siitä, mihin naiset varmasti pystyvät tällaisessa tilanteessa. Olen pelannut monia rooleja, joissa olin varautumisanalyytikko tai neurokirurgi tai Yhdysvaltain marsalkka tai poliisi, ihmisiä, joilla on todella hyvät valmiudet selviytyä tilanteesta. Rakastin todella naisen pelaamista tässä erityisessä tapauksessa, jota ei määritellä kyseisissä asioissa tässä yhteydessä, ja siksi olen nainen, joka on kuin kukaan meistä tässä tilanteessa. Hänen on ajateltava nopeasti, hänen on ajateltava varpaillaan, ja hän on erittäin älykäs ja reagoi nopeasti, mutta tavalla, joka ei ole kuin supersankari. ' Carlan hahmo on nainen lähetystyössä. 'Hän on nainen, joka todella vain menee,' Okei. Meidän on saatava tyttäremme. Mikään ei estä minua. ”Nämä kaksi hahmoa (hänen ja Johnsonin) pystyvät myös muodostamaan yhteyden toisiinsa ja löytämään oman voimansa keskenään. Olen erittäin innoissani siitä, että tämän elokuvan naiset ovat hyvin edustettuina ja erittäin älykkäitä ja vahvoja. '
  • Archie Panjabi on samaa mieltä: 'Se on ehdottomasti yksi niistä asioista, jotka huomasin lukiessani käsikirjoitusta, jonka tarkoituksena oli nähdä, ettei vain yksi nainen ollut vahva, vaan että siellä oli kolme vahvaa hahmoa. Eri taustoista tulevat tietysti näemme niin harvoin taustaani kuuluvia naisia ​​pelaamassa niin vahvoja, älykkäitä hahmoja. '

Kuva Warner Brosin kautta

Johnson ei koskaan kuvitellut olevansa kasvanut sankarikuvakkeeksi.

  • Kun Johnson oli nuori poika, hän ei koskaan kuvitellut olevansa kasvamassa tämän sankarin kuvakkeeksi. 'Vahvat naiset kasvattivat minut ja että DNA on tyttäressäni ja vaimossani', hän sanoo ylpeänä. ”Kun olin 8-vuotias, näin kadonneen aarteen metsästäjät Charlotte, Pohjois-Carolina. Kävelin sieltä ja olin niin innoittamani. Rakastin elokuvaa ja tiesin, että halusin olla tuo kaveri. Hän on viehättävä, viileä, potkaisee persettä ja on viileä naisten kanssa. Mutta minulla ei ollut yhteyttä Hollywoodiin. Joten istuessani täällä tänään olen kiitollinen ja erittäin onnellinen. '

Steven Spielberg oli ensisijainen vaikutus ohjaaja Brad Peytonille.

onko nintendo -kytkin loppuunmyyty
  • Elokuvantekijät ovat Steven Spielbergin suuria faneja. Flynnin mukaan 'Mielestäni Brad Peyton on seuraava Steven Spielberg ja siksi Brad on tällä alalla. Spielberg oli valtava inspiraatio sekä Bradille että Dwaynelle ja koko tälle näyttelijälle. ”Johnson on samaa mieltä.” Se on totta. Kun menimme tähän elokuvaan, istuimme Budapestissa ja aloimme pilkkoa asioita ja sanoimme: 'Vau, tämä tuntuu Spielberg-elokuvalta.' Sitten puhuimme vain siitä. Meillä oli yksityinen keskustelu kolmella hotellissa siitä, kuinka paljon Spielberg oli innoittanut meitä. Emme kirjoittaneet hänelle tai soittaneet hänelle. Olemme vain niin suuria hänen elokuviensa faneja. Sanon, pelkästään muistiin, sain kirjeen ohjaajalta kadonneen aarteen metsästäjät . Se oli erittäin siistiä. Hän ojensi käsiinsä ja sanoi paljon hienoja, inspiroivia, motivoivia asioita. '


Kuva Warner Brosin kautta

Tulossa ulos Kadonnut ja TV-maailmassa käsikirjoittaja Carlton Cuse nautti kirjoittamisesta isommalle kankaalle.

  • Käsikirjoittaja Carlton Cusen mielestä oli todella hauskaa päästä pelaamaan suurella elokuvakankaalla ja tehdä jotain, mikä oli näin laajaa, koska televisiota tehdessään hän toimii tietyin rajoituksin siitä, mitä hän voi tehdä vain 10 päivän kuvaamisen kanssa. Cuse paljasti ajatusprosessinsa lähestyessään käsikirjoitusta. 'Elokuvalla on kolme tarinaa, ja oli erittäin tärkeää, että kaikkien juonien kaikki hahmot olivat aktiivisia ja sankarillisia eivätkä passiivisia tämän edessä', hän selittää. ”Osa rakenteesta varmisti, että jokaisella hahmolla oli tehtävä ja jotain, mitä he yrittivät saavuttaa. Alexandran hahmo ei vain odottanut pelastustaan. Carla ei ollut vain passiivinen osallistuja Dwaynen matkalla. Yritin löytää niitä tapoja, joilla kukin hahmo voi ilmaista sankaruutensa keskeisenä käsitteenä. '
  • Toinen näkökulma Cusen tarinankerronnassa oli halu, että kaikki nämä ihmiset palaisivat takaisin yhdessä. 'Tämän traagisen tapahtuman kautta tämä perhe muodostuu jälleen kokonaiseksi ja se on hopeavuori', hän sanoo. 'Mielestäni tragedioissa on hopeapäällysteitä, ja se oli jotain erittäin tärkeää. Tavallaan elokuva kertoo viestinnästä ja siitä, miten viestintä on este, joka ylitetään ja jonka avulla nämä ihmiset voivat tulla takaisin yhteen. Brad teki ylimääräisen työn sen ohjaamisessa. En voinut pyytää parempaa esitystä siitä, mitä minulla oli päälleni kuin mitä hän antoi, ja nähdä, että tämä näyttelijä vetää sen pois, on ollut vain upea kokemus. '

Kuva Warner Brosin kautta

Johnson kävi läpi laajan koulutuksen kuvaamaan pelastuslentäjää.

  • Johnsonin harjoitteluprosessi oli melko johdonmukainen hänen tavallisen fyysisen hoitojärjestelmänsä ja mahdollisten taitojensa suhteen, jotka hänen oli hallittava tätä erityistä roolia varten. Hän selittää: 'Ero oli itse asiassa osallistuminen mihinkään, mihin en ollut koskaan ennen osallistunut, viettää aikaa ensihoitajien kanssa, viettää aikaa helikopteria käyttävien LAFD: n (Los Angeles Fire Department) etsintä- ja pelastuslentäjien kanssa, osallistua jälleen syviin sukelluksiin ja porausprosesseja näiden kavereiden ja tyttöjen kanssa melko hyvän ajan. Se oli minulle erilainen osa. Se harjoitteli erilaista lihasta, jota en ollut aiemmin harjoittanut. Olen pelannut tällaisia ​​hahmoja, joissa olen melko taitava, ja toivon huolehtivan liiketoiminnasta riippumatta siitä, mikä liike on. Mutta tässä tapauksessa se oli hyvin erilainen kuin mitä olin kokenut aiemmin. Vietin paljon aikaa täällä L.A. ja paljon aikaa Australiassa näiden miesten ja naisten kanssa. '


Näyttelijät tekivät paljon omia temppujaan.

  • Näyttelijät tekivät paljon omia temppujaan, koska Peyton halusi yleisön näkevän heidän kasvonsa. Elokuvan ensimmäisten 15 minuutin aikana Johnson ryntää ulos helikopterista, joka on vähintään 150 metrin päässä maasta, pelastamaan tytön, joka on autossa, joka on ripustettu kallion kasvoille, joka on 50 metrin päässä maasta. 'Oli pieni haaste, jonka käsikirjoitus, tarina ja tyyli, jolla halusimme kuvata sen, asettivat näyttelijöille, joiden mielestäni he toimittivat pata', Peyton kertoo. ”Halusin saada Dwaynen takaistuimelle ja jahtaa häntä 150 jalan teknisellä nosturilla eikä leikata. Halusin yleisön tietävän, että he näkevät Dwayne Johnsonin tekevän tämän. Tämä ei ole temppu. Muokkausta ei ole. Tämä on hän todella tekee sen. ' Peyton oli innoissaan, kun kaikki näyttelijät astuivat haasteeseen. 'Mikä on mahtavaa Dwaynessa ja koko näyttelijässä, esitit heille:' Tämä on elokuvan visio. Haluan kokea sen. Haluan nähdä teidän tekevän sen. ”Ja he olivat kaikki sisällä”, Peyton sanoo. 'Muistan Australiassa nähneeni Dwaynen harjoittavan sitä, mikä saa sydämesi sydämentykytymään, koska olet kuin:' Älä putoa juuri nyt. Meidän on käännettävä kameroita, sir. ”Kun näet sen, olet kuin:” Ostan tämän. Tämä on laillista. ””
  • Kuva Warner Brosin kautta

    Parhaat komediat Amazon Prime 2019: ssä
    Ensimmäinen järistys, joka osuu Los Angelesiin, horjuttaa kohtalokkaasti keskustan pilvenpiirtäjää, jossa Carlan hahmo syö lounasta. Henkeäsalpaava helikopterin pelastusjakso, kun hänen on skaalattava implodoituvan korkean kerroksen hylky huipulle, vaati monimutkaista tempputyötä. 'Meidän täytyi pudottaa Carla rakennuksen läpi, kun se romahtaa neljä tarinaa', Peyton paljastaa. 'Minulla on niin paljon kanadalaista syyllisyyttä siitä, että en satuttanut häntä siitä.' Tällä tavoin kaikille oli uusia haasteita, jopa Cal Techissä, jossa kaikki tärisi. Giamatti kertoo meille: “Kyyhkysimme Archien ja pöydän alle yhdessä. Teimme sen. Meitä ei kaksinkertaistettu. ' Panjabi lisää: 'Tein sen 3-1 / 2 tuuman korkoissa.' Payton kertoo: 'Näiden kavereiden kanssa fyysinen harjoittelu tarkoitti heidän kanssaan olemista, kokemuksen perustamista, Dwaynen kanssa olemista hänen kanssaan, kun hän karkottaa, olemista Carlan kanssa hänen yrittäessään paeta, eikä leikkaamista, ja saada sinut imemään noihin hetkiin . ”

Peyton halusi kanavoida taikuuden, jonka hän tunsi nähdessään ensimmäisen kerran Indiana Jones .

  • Peyton halusi elokuvan taikuuden olevan sama kuin mitä hän tunsi nähdessään ensimmäisen kerran Indiana Jones . 'Kasvattaessasi Newfoundlandissa, saat kaikki elokuvasi kahden viikon kuluttua siitä, kun sanotaan' Tulossa pian '. Siinä on päivämäärä ja sitten kaksi viikkoa myöhemmin saat sen. Lepakkomies tuli päivänä, jolloin se oli mainoksissa. En koskaan unohda sitä. Olin kuin, 'Tämän on oltava todella iso elokuva.' Kävelin ulos Lepakkomies ja kun olen kasvanut alemmaksi keskiluokaksi, tunsin olevani miljoona taalaa ”, hän paljastaa. ”Haluan elokuvia luodessani minulle tämän kokemuksen uudestaan. Kun kohtaat todella upeiden yhteistyökumppaneiden kanssa, missä olet: 'Voimme tehdä sen, jos teemme sen tällä tavalla', minusta tuntuu, että meillä on todella mahtava kokemus täällä. '

San Andreas avataan teattereissa 29. toukokuutath.