PG-13 kauhuelokuvat, jotka osoittavat, että et tarvitse R-luokitusta kammottavaksi automaattitarkennukseksi

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
Koska nuoret ansaitsevat myös painajaisia.

milloin suoja -aineet paranevat

Olkaamme todellisia. Suurin osa parhaista kauhuelokuvista on luokiteltu -R. Klassikoista nykypäivän hitteihin kauhuelokuva kukoistaa, kun elokuvantekijät saavat heittää sääntökirjan ulos ja pyrkiä pimeimpiin unelmiinsa sensuroimattomana. Kääntöpuolelta PG-13-kauhuhinta on melko melko ansainnut maineen, koska se koostuu suurelta osin melko karkeista studiokäteisistä nappuloista, jotka ovat enemmän tai vähemmän kauhu-syöttejä; pelotuksen lupa ja tekosyitä toimittamatta tavaroita.

Mutta näin ei aina ole. Toisinaan elokuvantekijät löytävät tavan saada perheystävällinen luokitus toimimaan. Yleensä näet sen hirviöelokuvissa tai yliluonnollisissa hinnoissa; sellaiset elokuvat, jotka menestyvät järkytyksestä johtuvassa jännitteessä eivätkä vaadi gore-nokkeja erottamaan pelottavat asetelmansa. Koska PG-13-luokitus on vielä suhteellisen uusi (se keksittiin vuonna 1984) ja koska 80- ja 90-luvun PG-13-elokuvat keskittyivät enemmän leiri- ja röyhkeyteen kuin suoriin pelkoihin, tämän luettelon elokuvat ovat kaikki melko tuoreita . Joten pidä vain mielessä, se ei ole kattava luettelo eikä luettelo parhaista PG-13-kauhuelokuvista, vaan niistä, jotka todella onnistuvat olemaan pelottavia luokituksen rajoituksista huolimatta. rakastan

Joten pidä vain mielessä, tämä ei ole kattava luettelo eikä luettelo parhaista PG-13-kauhuelokuvista, vaan niistä, jotka todella onnistuvat olemaan pelottavia luokituksen rajoituksista huolimatta. rakastan Araknofobia ja Hirviöjoukko , mutta pelottavia he eivät ole. Joten kun taloudenhoito-ohjeet ovat poissa tieltä, kaivetaan PG-13-elokuvia, jotka osoittavat, että sinun ei tarvitse olla R-luokiteltu pelottelemaan, ja muista kuulostaa suosikkiesi kommenteista.

Ja lisää kauhuelokuvia saat tutustumaan luetteloomme parhaista kauhuelokuvista 70-luku , 80s , 90-luku ja 2000-luku .

Valot pois

David F.Sandberg ohjaajan debyytti, Valot pois , alkoi kammottavalla online-lyhytelokuvalla ja kävi ilmi, että konsepti oli niin vahva, että se ruokki yhtä nautinnollisimmista ja jännittävimmistä PG-13-kauhuista vuosien varrella. Käsite: yliluonnollinen spook, joka voi metsästää vain pimeässä. Se on älykäs, visuaalisesti voimakas idea, joka luo pelottavien settien maailman sinun esityksellesi, ja Sanberg omaksuu ne onnellisina, mutta ominaisuus on enemmän kuin temppu Eric Heissererin käsikirjoituksen ansiosta. Lopullinen määränpää 5 ja Saapuminen käsikirjoittaja täyttää taustahahmon ainutlaatuisella pyöräytyksellä haamutarinamuodossa, joka tuo yllättävän paljon tummia ja surkeanlaisia ​​asioita etusijalle niin hauskassa kesän kauhuelokuvassa. Elokuva kukoistaa myös Sandbergin taiton kanssa työskennellä lasten näyttelijöiden kanssa, jonka hän kaksinkertaisti tämän vuoden Annabelle: Creation -tuotteen kanssa, sekä tuottaja- ja sarja-nero James Wanin vaikutuksen. Lights Outilla on hauskoja hahmoja, rikkaita teemoja, ja se ilahduttaa trooppisten odotusten kumoamista, ja sen seurauksena se on täydellinen popcorn-kauhuelokuva ja hieno muistutus siitä, että on hedelmällinen keskitie, jossa PG-13-studion kauhu ja hyvä aika elokuvissa voivat olla rinnakkain.

Hyvää kuolemapäivää

Hyvä PG-13-kauhu-slasher on harvinainen lintu, ja Christopher Landon Kauhuelokuva Groundhog's Day on helposti yksi parhaista. Hyvää kuolemapäivää tähtiä Jessica Rothe kuten Puu (erittäin typerä nimi niin älykkäelle elokuvalle), itsensä pakkomielle kuuluva tyttö, joka joutuu loukkuun henkilökohtaiseen helvettiin, jossa hänet pakotetaan elämään murhapäivänsä uudelleen ja uudelleen kompastumalla uuteen kamala kuolemaan jokainen toisto, kunnes hän löytää tappajan henkilöllisyyden. Se on terävä käsite, ja käsikirjoitus seuraa tietoisuutta tyylilajista ja sarjan hyvin suunnitelluista asetuksista, jotka maksavat kauniisti. Mutta se on Rothen komentava, pimeästi hilpeä käänne kuin piikikäs, räikeä viimeinen tyttö, joka tekee elokuvasta niin pirun katsottavan. Tasainen ja älykäs Rothen tähtihenkisellä käännöksellä, Hyvää kuolemapäivää tuottaa, vaikka se ei koskaan menisikään.

Salakavala

Harvat elokuvantekijät ovat olleet yhtä johdonmukaisia ​​ja vaikuttavia kauhuelokuvien tekemisessä viimeisten kahden vuosikymmenen aikana kuin James Wan | ja Salakavala on täydellinen esimerkki siitä, kuinka kauaskantoiset hänen kauhutrendien vaikutuksensa voivat ulottua. Käynnistettyään sekä franchising- että koko lajikohtaisen kidutustrendin Sawin kanssa, Wan muutti teollisuutta uudelleen, kun hän teki Blumhousen kanssa paranormaalin trillerin Insidious ja auttoi kasvavaa mikrobudjetti-studiota ansaitsemaan maineensa kokeneiden elokuvantekijöiden lähtökohtana vähän rahaa ja paljon luovaa vapautta. Tuloksena, Salakavala on yksittäinen elokuva, jossa on runsaasti Wanin esteettisyyttä ja persoonallisuutta, ja joka on täynnä runsaasti hänen tappajasäilytyssarjojaan. Se on myös ihastuttavan outo elokuva, ja vaikka kolmannen näytöksen matka The Nextiin kouristelee joitain Wanin kovaa kireyttä, se on villi musta valo uusgoottilainen matka alas kaninreikää, joka on kammottavien kuvien ja omituisen tunnelman esittely. oikein.

Äiti

Äiti voi kärsiä kohtuullisesta osasta viimeisen säädöksen rakenteellisia puutteita, mutta ominaisuusdebyytti SE johtaja Andy Muschietti lopulta kukoistaa kauniin vanhanaikaisen haamutarinan sykkivällä sydämellä, joka on yhtä viilentävä kuin traaginen. On helppo ymmärtää, miksi Mama voitti päätuottajan sydämen Guillermo Del Toro paikkamerkki . Muschietti osaa tehdä paljon pienestä, luoda viileää kuvaa yhdistämällä käytännöllinen nukketeatteri, digitaaliset tehosteet ja puhdas fyysinen suorituskyky Javier Botet , luomalla jatkuvaa jännitystä välähdyksillä ja katseilla sankareitamme vaivaavaan nimellishenkeen. Todellakin, elokuvan tehokkaimmat pelot tulevat, kun äiti on juuri ruudulla tai liukastuu nopeasti silmän kulman ohi, ja hän menettää osan vaikutuksistaan, kun hän on lopulta paljastettu kokonaan. Mutta sitä vastoin Jessica Chastain esitys kasvaa rikkaammaksi jokaisen hetken kanssa, joka kuluu hänen luonteensa tuntemiseen; monimutkainen nainen, joka ei halua lapsia ja jonka on suojeltava heitä henkeltä, joka ei halua mitään muuta. Se on se vetovoima raivokkaiden vaistojen ja Chastainin upean kaaren välillä, kun hän puolustaa lapsia, joita hän ei ole koskaan pyytänyt. Äiti niin rikas ja monimutkainen haamutarina ja yllättävän liikuttava elokuva.

Emily Rosein karkotus

Eikö se ollut raskasta kauhua, Emily Rosein karkotus olisi todennäköisesti sijoitettu arvostusdraamaan. Tukee A-listan näyttelijöitä, jotka sisältävät Laura Linney ja Tom Wilkinson , ja uran tekeminen täysin viileästä esityksestä Jennifer Carpenter , elokuva dramatisoi todellisen kuoleman Anneliese Michel , nimeltään elokuvassa Emily Rose, nainen, jolla diagnosoitiin epilepsia useiden visioiden ja kohtausten jälkeen. Perinteisen lääketieteen hoitamattomana hänen perheensä kääntyi kirkon puoleen julmassa karkotuksessa, joka lopetti hänen elämänsä. Työskentely käsikirjoituksen kanssa, jonka hän kirjoitti yhdessä Paul Harris Boardman , johtaja Scott Derrickson tutkii toisiinsa liittyviä tarinoita huolimattomasta murhasta syytetystä papista Emilystä ja häntä oikeudenkäynnissä puolustaneesta lakimiehestä (Linney), Emily Rosein karkotus on mietteliäs muotokuva uskosta ja kylmän hiki-hetkestä, kun ymmärrät, että jos uskot jumalaan, sinun on myös uskottava paholaisen kauhistuttavaan voimaan.

Luurankoavain

Luurankoavain on unohdettu helmi. Ehkä se johtuu siitä, että markkinointikampanja sai elokuvan näyttämään tuskallisesti yleinen ja kriitikot hylkäsivät elokuvan suurimmasta osasta, mutta mitä siitä puuttuu narratiivisesta ajattelusta, se korvaa sumuisen huputuksen ja yhden hienoimmista elokuvakäännöksistä, koska Internetin pesän mieli alkoi paljastaa kaikki yllätykset ennen kuin se kuoriutui. New Orleansissa sijaitseva elokuvatähti Kate Hudson naisena ottaa työpaikan sairaan vanhan miehen hoitajana ( John Hurt ) ja tajuaa nopeasti, että pelkää tappavasti jotain, jota hän ei osaa aivan ilmaista. Okkultistiset elementit antavat lainaa Luurankoavain tyyli ja persoonallisuus, eikä hänellä ole mitään puhetta tai väkivaltaa, ohjaaja Iain Softley rakentaa jännitystä paranoidisen pelon takia paranormaalista ja pelosta siitä, mitä kauhut odottavat, kun uskot. Se ei ole täydellinen elokuva, ja sillä on joitain viitteitä neljännekseen liittyvästä studiokauhusta, mutta mukaansatempaava jännitys ja todella järkyttävä paljastaa, että se on huomattavasti suurempi kuin elokuva; viat.

Muut

Alejandro Amenábar Englanninkielinen debyytti on kaunis, tyylikäs kauhuelokuva, jolla on sellainen sukutaulu, joka ansaitsi sille kaiken, mutta ennenkuulumatonta, kauhu kiinnittää huomiota. Nicole Kidman , joka oli keskellä urakehitystä ja valitsi jatkuvasti haastavaa ja jännittävää materiaalia ja Muut vastasi tätä kuvausta. Kahden valoherkän lapsen ylivoimaisena ja lamauttavana ahtaana pidettynä äitinä Kidman kuljettaa yleisön kylmillä käytävillä ja kolhuilla yön aikana kiehtovalla esityksellä naisesta, jonka täydellisistä sosiaalisista armoista ei voi piilottaa sisimmässään kiehuvaa pelkoa ja hulluutta. . Vanhanaikainen kummitustarina, jossa virkistävä, ellei räikeä, pyörii klassisessa tyylilajissa, Muut on tiukasti haavoitettu ja asiantuntevasti rakennettu spookfest, joka isännöi pudotuspelejä.

Raahaa minut helvettiin

Se räjäyttää mieltäni Raahaa minut helvettiin on luokiteltu PG-13. Sam Raim palasin kauhuun viiden vuoden web-slingin jälkeen hänen läpi Hämähäkkimies trilogian, ja hän palasi kaikella kineettisellä raivolla, spitball-huumorilla ja karkeilla nokkeilla, jotka tekivät hänen Paha kuollut trilogia kiistämättömiä klassikoita. Sillä Raahaa minut helvettiin , Raimi kääntyi jälleen maan päällä olevien demonien valtakuntaan, tällä kertaa pelottavalla mustalaisen kirouksella, sielun nälkäisellä lamialla ja kaikilla seuraavilla mädäntyisillä perversseillä. Se on vääntynyt, roiskeita karnevaalit hauska kauhutalo - Raimi loi lauseen 'Spook-A-Blast' kuvaillessaan elokuvaa, joka on suunniteltu tuottamaan kaikki hänen jännityksensä ja vilunväristyksensä. Paha kuollut elokuvia ilman nimenomaista verilöylyä, ja hän nousi tehtävään elokuvalla, joka oli kiihkeästi ja pelottomasti absurdi ilman, että luottaisi pelkoihin peloissaan.

vuoden 2015 parhaat kauhuelokuvat

1408

Stephen King sopeutumiset ovat osoittautuneet tunnetusti vaikeiksi vetää, kun he vetävät yhtä kirjailijan vähemmän tunnettua novellaa, ohjaaja Mikael Håfström veti sen pois etsimällä linjan niiden ominaisuuksien välillä, jotka tekevät Kingin elokuvasta elokuvamaisen, ja niiden ominaisuuksien välillä, jotka jäävät parhaiten sivulle. Håfström tekee vihaiseen hotellihuoneeseen asetetusta kauhutrilleristään ja siinä olevista henkilökohtaisista helveteistä viisaan päätöksen vetää kuninkaan tavaramerkkiä ja skatologista huumoria hyväksi aavemaisten jännitysten ja psykologisten kauhujen jäähdyttämiseksi. Minän John Cusack , 1408 on täydellinen King-Ian-jokamies; älykäs skeptikko, jolla on kirjailijan nokkeluus ja selviytyneen sydän, ja hieno näyttelijä johtamaan yleisöä hahmonsa kärsimyksen ja hulluuteen laskeutumisen aikana, kun hotellihuoneen henget hyökkäävät näkemyksiin väkivallasta ja henkilökohtaisen traagisen aistiharhasta. 1408 on laserkeskeinen yksinkertaiseen konseptiin ja yksittäiseen hahmoon, ja voitto on rikas tutkimus molemmista, joka löytää sekä vankkoja pelotteluja että tyydyttäviä voittoja hulluudessa.

Viimeiset tytöt

Viimeiset tytöt on slasher-elokuva slasher-faneille, joka vie metakommentit uudelle tasolle. Elokuva seuraa ystäväryhmää, joka osallistuu vuotuiseen seulontaan rakastetusta leiriytyneestä 1980-luvun leikkurista, kun he kirjaimellisesti kävelevät ruudun läpi ja kohtaavat kasvot kasvot naamioidun murhaajan kanssa todellisuudessa, ja heidän ympärillä on avuttomia leirin neuvonantajia, joiden tiedetään hänen olevan poimimassa. yksi kerrallaan. Valmistettu nokkelasti ja selkeästi rakkautta genreen, Viimeiset tytöt on suorastaan ​​hilpeä ansiosta tappaja komedia näyttelijät, joka sisältää Adam Devine, Thomas Middleditch, Alia Shawkat, Malin Ackerman, ja erottuva suorituskyky Angela Trimbur , mutta se onnistuu myös pakkaamaan aitoja panoksia ottamalla askeleet päästäkseen hahmojensa ylittämään genre-stereotypiansa yllättävällä tavalla. Älykkäiden tapojen ja rajujen naurujen joukossa on aitoja ja koskettavia tarinoita ystävyydestä, äitiydestä ja surusta, ja jokaista kaarta seurataan kuitenkin läpi. Viimeiset tytöt on harvinainen elokuva, joka onnistuu tekemään jotain todella omaperäistä tyylilajin kanssa, joka on pitkään tuntenut soitettua.

Sormus

Rahalleni, Sormus on kaikkien aikojen pelottavin PG-13-elokuva. Jopa suurimmissa menestystuotteissaan ja animoiduissa lastenhinnoissaan Gore Verbinski on aina ohjannut parittomalle kukoistukselle, mutta The Ringin kanssa hän kallisti tuota outoa täyden mittakaavan ärsyttävän terrorin suuntaan. Erinomaisen lähdemateriaalin, japanilaisen Ringu-elokuvan, The Ringin mukana oli väistämätön viruskuolema ja Samaran ikonografiaa varten rakennettu konna, ja Verbinskin ohjauskykyjen ansiosta elokuvalla on yhtä suuri annos tyyliä ja teknistä tarkkuutta. . Älä tee virhettä, Verbinski seimii vapaasti J-Horrorin visuaalisista muotoiluista, mutta hän suodattaa sen kokonaan hänen linssinsä läpi, kuvittelemalla hyökkäyksen häiritsevää kuvaa ja ympäröivää pelkoa, joka ryömii ihosi alle ja istuu siellä kuin paniikkinen tiksuva kello.

Rauhallinen paikka

John Krasinski veti varmasti yllätyksen kolmannella ohjaajatyöllä, Rauhallinen paikka . Itsensä tunnustanut ei-kauhufan, Krasinski kanavoi voimakkaasti emotionaalista tarinaa perheen selviytymisestä olento-tyylilajin kautta ja keksi yhden viime aikojen tiukimmista, pakottavimmista hirviöelokuvista. Trimmin suorittaminen 90 minuuttia, Rauhallinen paikka seuraa Abbott-perhettä postapokalyptisen maan läpi, jossa panssaroidut hirviöt metsästävät äänellä. Tämä ei tarkoita puhumista, äkillisiä liikkeitä ja täysin uutta tapaa elää siellä, missä äkillisen kuoleman uhka kohoaa joka hetki. Krasinksi hyödyntää loistavan konseptin parhaalla mahdollisella tavalla ja luo hiljaisuuden äänimaiseman, joka tarttuu yleisöön ja vetää heidät toimintaan, vaatien hiljaista hiljaisuutta ja liimaa sinut istuimellesi.

Joukko miellyttävä käynnistää, Rauhallinen paikka kanavoi spielbergilaista lähestymistapaa hirviökauhuun tarjoamalla tasaisen virran jännittäviä, toimintaa täynnä olevia sarjoja hahmodraaman joukossa, mutta perheen väliset koskettavat lyönnit ajavat sen todella kotiin. Kaikki esitykset ovat kohdallaan, mukaan lukien joitain vaikuttavia teoksia nuorilta näyttelijöiltä, ​​mutta Emily Blunt on ylimääräinen kuin äiti, loi lopullisen kuvan selviytymisestä pitkittyneessä toisessa näytöksessä, joka saa sinut hikoilemaan kauhoja. Krasinksi juontaa kauhunsa vanhemmuuden kauhuihin ja alkuperäiseen ahdistukseen suojellakseen sitä, mitä rakastat, varmistaen, että juuret aina perheelle, suret heidän tappioistaan ​​ja jaat heidän pelkoistaan ​​jokaisen pianolangan tiukan jännityshetken kautta.