50 välttämätöntä toimintaelokuvaa, jotka jokaisen vakavan elokuvan fanin tulisi nähdä

Jos haluat aloittaa toimintalajin, aloita näistä elokuvista.

Vuonna 2019 jaoimme luettelomme 100 välttämätöntä elokuvaa . Luomme tämän luettelon ei kutsua sitä, mikä oli 'parasta', vaan pikemminkin oppaaksi pyrkiville sinefileille, jotka saattavat tuntea itsensä hukkua eivätkä ole varmoja siitä, mistä aloittaa matkansa. Sitä ei ollut tarkoitettu katsottavaksi tietyssä järjestyksessä, ja toivottavasti se johtaisi lukijan menemään alas uusiin kaninreikiin, joissa he voisivat löytää epäselvämpiä otsikoita.



Olemme nyt palanneet uuden luettelon tärkeistä nimikkeistä, jotka tällä kertaa keskittyvät yksinomaan toimintalajiin. Meistä tuntui, että toiminta oli hyvä paikka aloittaa, kun otetaan huomioon sen suosio ja maailmanlaajuinen vetovoima osallistumalla tyylilajiin ympäri maailmaa. Vaikka täällä on ilmeisiä sulkeumia, kuten Kova ja Mad Max: Raivotie , toivomme sinun tutustuvan myös vanhempiin nimikkeisiin, kuten Turvallisuus viimeinen! ja kansainväliset merkinnät, kuten Sholay . Jälleen, tämän ei ole tarkoitus olla luettelo, joka osoittaa, mikä on 'parasta', vaan pikemminkin kuinka saada elokuvan tiedon lähtötaso toiminta-tyylilajissa. Ja ennen kaikkea, toivomme, että sinulla on hauskaa näiden elokuvien kanssa. He ovat räjähdys!



Lisätietoja Colliderin henkilökunnan kuratoimista suosituksista on luettelossa 2000-luvun parhaat komediaelokuvat , 2000-luvun parhaat dokumentit ja parhaita 2000-luvun sotaelokuvia .

Robin Hoodin seikkailut (1938)

Kuva Warner Brosin kautta



Ohjaajat: Michael Curtiz ja William Keighley

Kirjailijat: Norman Reilly Raine, Seton I.Miller ja Rowland Leigh

hyviä perhe -elokuvia disney plus -palvelussa

Heittää: Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude Rains, Patric Knowles, Eugene Pallette ja Alan Hale vanhempi.



Kaikki tärkeiden toimintaelokuvien luettelot edellyttävät tätä Hollywoodin kultaisen aikakauden roolia. Hyvässä tai pahassa, tämä on Robin Hood jota vastaan ​​kaikki muut Robin Hood s tehdään ja arvostellaan. Luultavasti tiedät tarinan olematta edes nähnyt elokuvaa, mutta Errol Flynn tekee pelistä johtavan miehen voimiensa huipulla, ja miekkataistelu on huippuluokkaa. Katse takaisin tänä päivänä, toiminta vuonna Robin Hoodin seikkailut saattaa tuntua viehättävältä, mutta siinä on kaikki toimintalokuvaamisen tunnusmerkit, jotka on suunniteltu innostamaan ja innostamaan yleisöä. Ja kun heität kauniin teknisen värin, sinulla on klassikko, joka on edelleen eloisa ja kiehtova. - Matt Goldberg

Muukalaiset (1986)

Kuva 20th Century Foxin kautta

Johtaja: James Cameron



Kirjailija: James Cameron

Heittää: Sigourney Weaver, Michael Biehn, Paul Reiser, Lance Henriksen, Carrie Henn, Bill Paxton, William Hope, Jenette Goldstein, Al Matthews

Ridley Scott on Ulkomaalainen on scifi-kauhun mestarikurssi, mutta jatko määritteli Xenomorph-universumin yhdeksi, josta tulisi olennainen osa amerikkalaista elokuvaa - ja se johtuu kokonaan siitä, että James Cameron otti Ridleyn hirviöt ja laittoi ne kokonaan uuteen genreen, joka paljasti kaikki mahdollisuudet Ulkomaalainen franchising-palveluna. Se on myös uskomaton toimintaelokuva, joka liikkuu sujuvasti katastrofista toiseen, kuten selviytyjä Ellen Ridley ( Sigourney Weaver ) mukana avaruuspakkauksissa (kuten Paul Reiser kuten herkullisen paha yritys, joka osoittautuu yhtä konna kuin Alien Queen). Jokainen niiden tapahtuma, joka seuraa heidän saapumistaan ​​LV-426: een, on vakuuttava, loistavasti lavastettu ja usein myös juurtumaton - kokonaisia ​​kirjoja voitaisiin kirjoittaa siitä, kuinka Muukalaiset tekee jotain niin vaikeaa näyttää helpolta. - Liz Shannon Miller

Avengers: Loppupeli (2019)

Kuva Disneyn kautta

Ohjaajat: Joe ja Anthony Russo

Kirjailijat: Christopher Markus ja Stephen McFeely

Heittää: Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo, Paul Rudd, Jeremy Renner, Karen Gillan ja Josh Brolin

Miksi se on välttämätöntä: Marvel Cinematic Universe alkoi oikeastaan ​​melko kevyesti toiminnassa budjettirajoitusten (asetettujen palojen sisään) ansiosta Rautamies ovat hilpeästi pieniä jälkikäteen), mutta huipentunut MCU-elokuva Kostajat: Loppupeli sisältää kenties kaikkien aikojen suurimman toimintakohtauksen. Finaali alkaa tietysti uskomattomalla 3 vs 1 -taistelulla, jossa Iron Man, kapteeni Amerikka ja Thor ottavat Thanoksen vastaan, vain jokaisen yksittäisen sankarin koko MCU: ssa esiintyvän ja herttuan sen Thanoksen armeijan kanssa. Tästä toimintasarjasta ei ole pelkkä merkkien lukumäärä (Helmin syvän taistelussa on myös paljon merkkejä), vaan näiden hahmojen tähtivoima. Kostajat: Loppupeli on pohjimmiltaan koko elokuva, joka koostuu voitosta, ja tämä finaali on lyönti 21 elokuvan arvoiselle merkkikaarelle, siihen pisteeseen asti, että välität syvästi jokaisesta näytössä olevasta hahmosta. Se on todella ennennäkemätön hetki, joka sai aikaan yhden historian mieleenpainuvimmista teatterikokemuksista. Ja vaikka kyllä, suurin osa toiminnasta luotiin CG: llä, koko viimeisen taistelun pelkkä omaperäisyys - ja se, että Kostajat: Loppupeli kaikkien aikojen eniten tuottanut elokuva - enemmän kuin täyttää sen tälle listalle. - Adam Chitwood

Bad Boys II (2003) - Kommentit - Leffatykki

Kuva Sony Picturesin kautta

Johtaja: Michael Bay

Kirjailijat: Ron Shelton ja Jerry Stahl

Heittää: Will Smith, Martin Lawrence, Jordi Mollà, Gabrielle Union, Peter Stormare, Theresa Randle ja Joe Pantoliano

Miksi se on välttämätöntä : Tämä on Michael Bay vallan ja henkilöllisyyden huipulla. Michael Bay on tislattu vaarallisimpaan muotoonsa. Se on Michael Bay elokuva on riistetty kaikesta teeskentelystä, jonka mukaan hänen on houkuteltava ketään muuta kuin toimintahulluja. Poliisien juoni Marcus Burnett ( Martin Lawrence ) ja Mike Lowrey ( Will Smith ) ekstaasin virtauksen selvittäminen Miamiin on ohuin teeskentely kaikenlaisille villille pakoilulle, joka johtaa lopulta siihen, että duo ja heidän ystävänsä tunkeutuvat Kuubaan pelastusoperaatiossa. Se on elokuva, joka ilmoittaa kolmannesta näytöksestään, kun Marcus sanoo kirjaimellisesti: 'Paska on juuri tullut todelliseksi'. Kyllä, on parempia Michael Bay -elokuvia, mutta toimintalajin titaanina hyvään tai pahempaan, Bad Boys II on hänen mestariteoksensa. - Matt Goldberg

Parempi huomenna (1986)

Kuva Cinema City & Films Co: n kautta

Johtaja: John Woo

Kirjailijat: Chan Hing Kai, Leung Suk Wah ja John Woo

Heittää: Ti Lung, Leslie Cheung, Chow Yun-fat, Emily Chu, Waise Lee, Kenneth Tsang, Shi Yanzi

On mahdotonta yliarvioida kuinka paljon vaikutuksia Hongkongin toimintaan on John Woo erityisesti oli keksinyt toimintaelokuvia sellaisina kuin ne tunnemme tänään. Samoin on mahdotonta yliarvioida kuinka muodollinen Woo: n elokuva vuodelta 1986 Parempi huomenna on ollut tyylissä ja tarinankerronnassa, jotka tulivat sekä määrittelemään uraansa että hallitsemaan toimintaelokuvaa maailmanlaajuisesti. Juhlitaan uraauurtavana toiminnan muutoksena, Parempi huomenna hyvitetään elokuvaksi, joka herätti sankarillisen verenvuodatuksen elokuvien aallon; oopperatarinoita velvollisuudesta ja uskollisuudesta, täynnä tyyliteltyjä, hyperviolentteja seteleitä. Se myös elvytti ja keksi Woo-uran yhdessä Chow Yun-rasvaa , joka varasti elokuvan säteilevällä, vivahteikkaalla esityksellään, on luonnoltaan viileä joka askeleella.

Parempi huomenna tunnetaan ja juhlitaan kaikkien näiden ansaittujen kiitosten ja elokuvan historiallisen saavutuksen takia, mutta silmiinpistävin asia on, kuinka pirun tehokas se on joka kerta, kun katsot sitä. Se allekirjoitettu Woo-tyyli, joka räjähti käytännössä ruudulta hänen myöhemmissä klassikoissaan Tappaja ja Kovaksi keitetty (ja erityisesti hänen amerikkalaisella urallaan), ovat täällä vaimeammat; arkkitehdin varhaiset merkit, joista hänestä on tullut räjähtävä. Elokuvan jokainen osa on kuitenkin edelleen kohonnut, täynnä Shakespearen tragedian tunnetta. Pelkäämättä pyrkiä syvälliseen tutkimiseen veljellisestä rakkaudesta samoin kuin seinämaalaus verellä balettien ampumisten aikana. Siellä ei ole Reservoirikoirat ilman Parempi huomenna, ei Matriisi , ei toimintaelokuvaa sellaisena kuin me sen tunnemme. Mutta se ei ole vain merkittävä elokuva, koska se muutti elokuvia, se on vain suorastaan ​​merkittävä elokuva. - Haleigh Foutch

Iso ongelma pienessä Kiinassa (1986)

Kuva 20th Century Foxin kautta

johtaja : John Carpenter

Kirjailijat : Gary Goldman, David Z.Weinstein, W.D.Richter

Heittää : Kurt Russell, Kim Cattrall, Dennis Dun, James Hong

John Carpenter , joka ei koskaan tavannut lajityyppiä, josta hän ei voinut 'tehdä yhtä parhaista, määrittelevimmistä teksteistä', iski uudelleen Iso ongelma pienessä Kiinassa , hurjasti viihdyttävä, virkistävän typerä ja suorastaan ​​transgressiivinen pala leiriläisen fantasiatoimintakomediaa. Jokaiseen nykyaikaisen menestyselokuvan tuotantoon voidaan palata Suuri ongelma Soittokirja, varsinkin MCU: ssa näkemämme asiat. Fantastisten, mytologisten elementtien satunnainen integrointi muuten maadoitettuun ruumiilliseen maailmaamme? Säälimätön komediavauhti, jolla on taipumus kutsua esille tavallisesti itsestäänselvyytenä pidettyjä elokuvia? Kurt Russell näytetään kirjaimellisesti jokainen Chris 'kuinka pitää hauskaa toimintaelokuvassa'? Iso ongelma pienessä Kiinassa tekee kaiken hohto, panache ja rullaava hyvä aika. Lisäksi sillä on etuja harhaanjohtavista sosiaalisista kommenteista: Russellin Jack Burton huolimatta siitä, että se on yksi kaikkien aikojen suosikkihahmojeni, tekee ei mitään kertomuksen jatkamiseksi siihen pisteeseen, jossa hän kirjaimellisesti kaataa tajuttomana ilmastotaistelussa. Jos poistat hänet kirjaimellisesti elokuvasta, se tekisi selvemmäksi, kuinka paljon tämä elokuva kuuluu Dennis Dun , Jackin ystävä, jolla on selkeä tavoite, halu ja kaari käydä läpi - ja johtava aasialainen esiintyjä pääosin valkoisen keskellä. Keskittämällä teknisesti valkoisen hahmon teknisesti ja tekemällä siitä huolettoman, hilpeästi selvän kuinka hyödytön hän on, Carpenterin tekstin mukauttamisen tunnetta yhdistää vain hänen pelkkä, iloinen taito toimintakomedian valmistamiseen. - Gregory Lawrence

The Bourne Supremacy (2004) - Kommentit - Leffatykki

Kuva Universalin kautta

Johtaja: Paul Greengrass

Kirjailija: Tony Gilroy

Heittää: Matt Damon, Franka Potente, Brian Cox, Julia Stiles, Karl Urban, Gabriel Mann, Joan Allen

Rakasta tai vihaa sitä, Paul Greengrass ’ 2004 vakooja jatko Bournen ylivalta oli niin voimakas vaikutus menestystarinoihin, että melkein 20 vuotta myöhemmin näemme edelleen jälkiseuran toistuvan huolimattomissa, sekaisin taistelutilanteissa yrittäen saada kiinni Bournen aallosta. Mutta tässä on asia. Bournen ylivalta sääntöjä, ja se ei ole elokuvan vika, että ihmiset ovat käyttäneet puolitoista vuosikymmentä yrittäessään käynnistää sen lyönnin.

Doug Limanin osuman seuranta Bourne-identiteetti , Greengrass toteutti allekirjoitusdokumenttityylinsä toimintatrilleriin ja päätyi joihinkin 2000-luvun tähän asti kineettisesti virkistävimpiin, unohtumattomimpiin taistelutilanteisiin. Yhdessä taistelukoordinaattorin kanssa Jeff Imada ja Matt Damon' Sitoutunut fyysinen suorituskyky, Greengrassin kiihkeä kehystysmenetelmä läpäisi Bournen taistelutyylillä, joka tuntui yksiselitteiseltä, spesifiseltä ja täysin vakuuttavalta joukkomurhien kävelyaseena. On tosin a paska-ton leikkeistä, mutta ne ovat tarkoituksellisia ja tyylikkäästi orkestroituja, eivätkä koskaan piilota heikkoa koreografiaa tai esitystä, mutta tarjoavat maksimaalisen vaikutuksen ja tehokkaan tarinankerronnan. Ja tarinankerronta: Ylivalta on yksi kaikkein järkyttävimmistä, synkimmistä yllyttävistä tapahtumista, jotka muistan viimeisimmissä menestysfilmeissä. Tämä rohkea valinta antaa elokuvalle hiljaisen, surun kärsimän melankoliaa lähemmäksi jotain Hanki Carter kuin monet, monet pommitukset Bourne jäljittelijät, jotka ovat seuranneet, ja halu kohdata tappamisen inhimilliset kustannukset adrenaliinia pumppaavan toiminnan keskellä antaa sille emotionaalisen vaikutuksen, joka osuu melkein yhtä kovasti kuin Bourne itse. - Haleigh Foutch

Ilman kanssa (1997)

Kuva Disneyn kautta

Johtaja: Simon West

Kirjailija: Scott Rosenberg

Heittää: Nicolas Cage, John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi, Ving Rhames, Colm Meaney, Mykelti Williamson, Rachel Ticotin, Danny Trejo, M.C.Gainey, Nick Chinlund, Dave Chappelle, Monica Potter, Jose Zuniga

Tavalla on jotain loistavaa Ilman kanssa vain menee siihen , 90-luvun toimintalegenda vain tuottajalle Jerry Bruckheimer katsoi taaksepäin aiempia menestyksekkäitä menestystään - heidän taipumustaan ​​sekoittaa absurdeja temppuja terävään komediaan, mammutitähtiä näyttäviin näyttelijöihin - ja päätti vain kiertää näiden ominaisuuksien nuppi 11: een. Selkeyden vuoksi pienemmällä näyttelijällä Ilman kanssa saattoi olla säännelty historian edullisiin astioihin, mutta katso vain yllä olevaa luetteloa. Vain kaksi vuotta ennen Nicolas häkki oli voittanut Oscarin vivahteikkaasta esityksestään kuolevasta alkoholista Lähdetään Las Vegasista , ja tässä hän on mulletin kanssa ja vaatii Nick Chinlundia laita pupu takaisin laatikkoon . Lisää, John Cusack varastaminen Colm Meaney urheiluauto, jotta hän voi repiä sen jälkeen, kun pelkkä helvetin kone on kaikkien aikojen hetki, ja John Malkovich toimii huippuenergialla Malkovich. Todellakin, tämä elokuva on huippu kaikki , varsinkin kerran Trisha Yearwood 'Kuinka elän ilman sinua' -kannen kansi alkaa levittää ilmastotaistelun jälkeen jäljelle jääneitä Las Vegasin hylkyjä. Ilman kanssa vain selittää niin paljon sen paikasta ja ajasta, ja se tekee sen täydellä äänenvoimakkuudella. - Liz Shannon Miller

Haarautunut tiikeri, piilotettu lohikäärme (2000)

Kuva Sony Pictures Classicsin kautta

johtaja : Ang Lee

Kirjailijat : Wang Hui-ling, James Schamus, Kuo Jung Tsai

Heittää : Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziyi, Chang Chen, Sihung Lung, Cheng Pei-pei

90-luvun lopulla ja 2000-luvun alkupuolella kiinalaisten ja hongkongilaisten wuxia-elokuvien visuaalinen tyyli ja kerronta-tropit murtautuivat Yhdysvalloissa suurella tavalla. Voit nähdä tämän suuren vaikutuksen suurissa amerikkalaisissa elokuvissa, kuten Matriisi , McG Charlien enkelit elokuvia , ja, uh, Kung Pow! Anna nyrkki . Mutta uuden vuosituhannen ensimmäisenä vuotena saimme puhtaan, lakkaamattoman, suodattamattoman version tästä ajan testatusta tyylilajista, elokuvan, joka on sekä puhdasta vanhanaikaisessa romantiikassaan että nykyaikaista laskettaessa sukupuolta. Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme on poikkeuksellisen kaunis taistelulajien toimintaelokuva, täynnä Michelle Yeoh olla paras ihminen, rakkaustarinoita, jotka yksinkertaisesti pidättävät sydämesi, ja hämmästyttäviä langattomia toimintoja, jotka ovat koreografioineet moitteettomasti Yuen Woo-ping . Ang Lee yhdistää sen, minkä tiesimme ennen kaikkea ohjaajana ennen tätä elokuvaa - herkät, kärsivälliset tunteiden tukahduttamisen ja ilmoituksen tutkimukset - hänen viimeisimmän uuslänsimaalaisen elokuvansa tyylilajeja tutkiviin impulsseihin Aja paholaisen kanssa . Sellaisenaan, Kyykistyvä tiikeri saattaa olla luettelon harvinaisin sisustuselokuva; jopa sen miekkasekvenssit, jotka ovat kätkeytyneenä tarttuvaan pitkään, vievät usein kirjaimellisesti lentävät ilmassa, ovat osoitus sen hahmojen sisädemonista ja toiveista, jotka leviävät vakauden pisteen ohi. Pohjimmiltaan tutkivaan toimintaelokuvaan ja täydelliseen esimerkkiin wuxia-tyylilajin kauniista menneisyydestä ja laajasta tulevaisuudesta, Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme ansaitsee huomionne ja sitten jotkut. - Gregory Lawrence

Kova kuolema (1988)

Kuva 20th Century Foxin kautta

Johtaja: John McTiernan

Kirjailija: Jeb Stuart ja Stuart E. de Souza

Heittää: Bruce Willis, Alan Rickman, Bonnie Bedelia, Reginald VelJohnson, William Atherton, Alexander Godunov, Clarence Gilyard, Hart Bochner, James Shigeta, Paul Gleason ja De'voreaux White

Miksi se on välttämätöntä: Tarkoitan, Kova on vuohi, eikö? Se ei ehkä ole oma henkilökohtainen suosikki toimintaelokuvasi tai edes minun, mutta et voi kiistää sen merkityksen kanssa, koska se jatkuu suurena tyylilajin yli 32 vuotta myöhemmin. Kova on kaikki mitä voit haluta toimintaelokuva, alkaen badass johtaa johtaa bruce Willis se muutti hänen uransa kulkua ja toi kulttuurisanastoon 'yippee-ki-yay'. Rakastamme John McClania, koska me ovat John McClane, ja juuri se jokamiehenlaatu tekee hahmosta niin mieleenpainuvan. Hän ei ole supersankari, hän on vain poliisi perheen kanssa, joka on ongelmien magneetti. Luonnollisesti hän saa enemmän kuin mitä hänellä oli neuvoteltu, kun Hans Gruber (loistavasti soitti Alan Rickman ) ja tusina hänen raskaasti aseistettuja sotajoukkojaan tarttuvat Nakatomi-tornin hallintaan ja ottavat McClanen vaimon ( Bonnie Bedelia ) panttivanki. Osoita paljain jaloin ampumalla yllin kyllin, ja tappajapään, joka menee historiaan yhtenä kaikkien aikojen suurimmista.

Kova on ikoninen monista syistä - luonteensa, huumorintajunsa ja käytännön vaikutuksensa aloittelijoille - mutta syy siihen, että se on kestänyt ajan testin muutakin kuin pelkkänä toimintamestariteoksena, on kummallakin kyllä, sen lomahurra . Perheillä oli tapana kerätä kierrosta ja katsella Elämä on ihanaa , ja monet varmasti vielä tekevät, mutta minusta tuntuu Kova on tullut uusi joulun klassikko, ainakin aikuisille. Toki kaksi viimeisintä jatkoa uhkasivat heikentää tämän franchising-perinnön, mutta alkuperäinen trilogia on niin lähellä täydellistä kuin se saa, ja tuo ensimmäinen elokuva edustaa genren kultastandardia. Yippee-ki-yay, todellakin! - Jeff Sneider

j jonah jameson kaukana kotoa

Piiri B13 (2004)

Kuva EuropaCorpin kautta

Johtaja: Pierre Morel

Kirjailija: Luc Besson

Heittää: David Belle, Cyril Raffaelli, Tony D'Amario, Dany Verissimo, Bibi Naceri

Vain tontin kuvaus Piiri B13 lupaa jotain melko erikoista: Dystooppisessa tulevaisuudessa Pariisissa poliisi kokoontuu kadulla, joka on kova jäljittämään kadonneen ydinaseen kaupungin tunnetuimmista slummeista. Mutta todellakin elokuvan tekee erityiseksi sen uraauurtavat toimintajaksot - muista ne muutama vuosi, jolloin parkour oli planeetan suurin kauppa ? Piiri B13 oli ensimmäinen merkittävä elokuva, joka sisällytti Internet-sensaation toimintakokonaisuuksiinsa, ja jumalani, he ovat loistavia. Tähtien leuan pudottavien fyysisten ominaisuuksien ansiosta David Belle ja Cyril Raffaelli , johtaja Pierre Morel osaa pakata jokaisen suuren hetken hyppyillä, jotka näyttävät olevan yli-inhimillisiä - paitsi (kuten viimeisten hyvitysten aikana tehdyt ohitukset paljastavat), ne olivat suurelta osin joidenkin poikkeuksellisten ihmisten seurauksia. - Liz Shannon Miller

Anna lohikäärme (1973)

Kuva kriteerin kautta

Johtaja: Robert Clouse

Kirjailija: Michael Allin

Heittää: Bruce Lee, John Saxon, Ahna Capri, Bob Wall, Shih Kien, Jim Kelly

Kuinka määrität oikein sellaisen kuvan perinnön ja vaikutuksen? Bruce Lee niin lyhyellä sanamäärällä? Varsinainen legendaarinen nykyhistorian hahmo, Leen elämä ja saavutukset ovat täyttäneet kirjojen sivut ja tuntikausia elokuvia, dokumentteja ja tv-sarjoja itsenäisesti. Koska hänen perintönsä ulottuu elokuvatähden ulkopuolelle, mutta filosofisena ajattelijana, taistelulajien mestarina ja uraauurtavana viihdyttäjänä, joka onnistui nimenomaisessa tarkoituksessaan kaivaa tilaa sankarillisille aasialaisille hahmoille 'länsimaisessa' viihteessä , kunnioitusta herättävässä määrin. Ja tietysti yksi hänen tarinansa suurista tragedioista on, että se oli Anna lohikäärme , julkaistiin pian hänen järkyttävän ja ennenaikaisen kuolemansa jälkeen 32-vuotiaana, josta tuli hänen suurin hitti ja joka vahvisti hänet taistelulajien elokuvan kuvakkeeksi.

Leen matka amerikkalaiseen elokuvateatteriin oli pitkä ja turhauttavaa, ja se puhkesi ensin Katon tavoin Lepakkomies spin-off Vihreä herhiläinen , ennen kuin Warner Bros. ryöstää hänet Kung Fu yhdysvaltalaisen lyijyn puolesta. Se sai hänet suuntaamaan Hongkongin elokuvateatteriin, jossa hänen elokuvansa Golden Harvestin kanssa ampui hänet supertähteeseen ja vakuutti Warner Brosin lopulta antamaan hänelle johtavan roolin. Tästä elokuvasta tuli Anna lohikäärme , räjähdysmäisesti kineettinen Kung Fu -elokuva, jossa Lee on pääosassa Shaolinin salaisena mestarina, American Studion tuotannon arvolla ja nyökkää Blaxploitationille. Juuri kun Bruce Lee oli valmis tulemaan kansainväliseksi supertähdeksi. Suurin osa Leen elokuvista olisi voinut ansaita paikan tässä luettelossa, mutta Anna lohikäärme on kiistatta tullut elokuva, joka liittyy eniten hänen perintöönsä, sillä kaikki siihen liittyvät kyvyt, tragediat, häikäisevät fyysiset kyvyt ja yleismaailmallinen ulottuvuus. - Haleigh Foutch

Paeta New Yorkista (1981)

Kuva MGM: n kautta

Johtaja: John Carpenter

Kirjailijat: John Carpenter ja Nick Castle

Heittää: Kurt Russell, Lee Van Cleef, Ernest Borgnine, Donald Pleasence, Isaac Hayes, Harry Dean Stanton ja Adrienne Barbeau

Miksi se on välttämätöntä : Tämä on ilahduttavan ikävä työ ja muistutus siitä, että toimintaelokuvat eivät aina tarvitse sankareita. Yhdessä hänen mieleenpainuvimmista rooleistaan Kurt Russell pelaa Snake Plissken, entinen erikoisoperaattori, josta on tullut vanki ja jolla on mahdollisuus anteeksi, jos hän pelastaa presidentin, jonka Air Force One -pakoputki laskeutui erittäin turvallisen vankilan yli, joka tunnetaan myös nimellä Manhattanin saari. Älykäs käänne on tässä Pakene New Yorkista on likainen ja rakeinen, todellinen ässä hihassaan on se, kuinka se välttää jatkuvasti kaikenlaista sankaruutta. Käärme on päähenkilö, mutta mikään ei lunasta tai vapauta häntä, eikä minkäänlaista jaloa uhrausta. Kaikki sisään Pakene New Yorkista on suurimmaksi osaksi heidän omaa selviytymistään varten, ja vaikka tämä misantropia voisi olla arina pienemmissä käsissä, Carpenter ja Russell saavat sen laulamaan. - Matt Goldberg

Nopea viisi (2011)

Kuva Universal Pictures -sovelluksen kautta

Johtaja: Justin Lin

Kirjailija: Chris Morgan

Heittää: Vin Diesel, Paul Walker, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris 'Ludacris' Bridges, Matt Schulze, Sung Kang, Dwayne Johnson, Gal Gadot

Monet meistä täällä Colliderissa menevät häpeämättömästi kovaa Nopea ja raivokas elokuviin, mutta syvä ja hellittämätön uskollisuuteni Nopeasti Perhe syrjään, uskon aidosti, että franchising ansaitsee paikan tässä luettelossa, koska se edustaa niin ainutlaatuista tilaa viimeisen 20 vuoden menestystoiminnassa. Paitsi että harvinainen ei-IP-franchising pitää itsensä raskaansarjoja, kuten supersankareita, Tähtien sota ja Jurassic Worlds, vastaan, se on franchising, jota sekä yleisö että elokuvantekijät ovat olleet halukkaita kehittymään ja sopeutumaan absurdista korkeudesta toiseen . Muista, kun Nopea ja raivokas elokuvat olivat katukilpailuista ja televisioiden varastamisesta? Vakuutan, että hahmot eivät myöskään.

Alkuperäisen 2001 elokuvan suhteellisen arkisesta alkuperästä aina törkeisiin kansainvälisiin eepoihin, joista he ovat tulleet, mikään franchising-erä ei ole lyönyt makeaa kohtaa aivan kuten Nopea viisi . johtaja Justin Lin on jo toimittanut yhden franchising-parhaista Tokyo Drift - elokuva, joka nosti virallisesti F&F elokuvia uudelle pommitukselle - mutta Nopea viisi vie kaiken, mikä oli hienoa kaikista aikaisemmista elokuvista, ja suurentaa sen superkokoiseksi yhdistelmäruokaksi. Rintaliivit, perhekanta, suuret kaljuiset hikiset kaverit, jotka hakkaavat helvettiä toisistaan, nopeat autot, jotka tekevät zoomauksen, fysiikkaa uhmaava sekasorto holvin heist ; Nopea viisi tuo kaiken yhteen antamalla kaikille edellisten elokuvien tähtipelaajille runsaasti sävellyksiä ja rikkaita linjoja loistaa - ja lisää yksi Dwayne “The Rock” Johnson sekoitukseen hyväksi. - Haleigh Foutch

Ranskalainen yhteys (1971)

Kuva 20th Century Foxin kautta

johtaja : William Friedkin

Kirjailija : Ernest Tidyman

Heittää : Gene Hackman, Fernando Rey, Roy Scheider, Tony Lo Bianco, Marcel Bozzuffi

Rohkea, silmiinpistävä, holtiton rikos-toiminta-trilleri, joka sisältää yhden elokuvan suurimmista, vaikutusvaltaisimmista autojahdista. Ranskan yhteys , julkaistu vuonna 1971, tuntuu siltä, ​​että se ammuttiin ja leikattiin eilen, joten nykyaikainen, niittaava ja ajaton on sen rakenne, asenteet, moraalinen epäselvyys. Gene Hackman on ikoninen kuin pysäyttämätön etsivä Popeye, joka tekee kaiken tarvittavan ranskalaisen heroiinin salakuljettajan kaatamiseksi, vaikka se merkitsisi hyväksyttävän käyttäytymisen taipumista rikkoutumispisteen ohi. Tämä on synkkä, rakeinen, kypsä juttu, ja tämä lähestymistapa (yhdistettynä moniin Oscar-voittoihin) osoitti, että toimintalaji ei tarkoita vain karkilla päällystettyä popcorn-hintaa. Mitä tulee auton jahtoon? Saatat löytää itsesi tarttumalla johonkin alitajuisesti, kun sen kauhistuttavat matalan kulman ensimmäisen persoonan (ensimmäisen auton?) Perspektiivikuvat lentävät sinut vilkkaan kaupunkikadun läpi etsimään väkivaltaa ja pysäyttämään ne. Ei ollut mitään sellaista Ranskan yhteys ennen julkaisua, ja nyt kaikki on kuin Ranskan yhteys . - Gregory Lawrence

Pakeneva (1993)

Kuva Warner Brosin kautta

Johtaja: Andrew Davis

Kirjailijat: Jeb Stuart ja David Twohy

Heittää: Harrison Ford, Tommy Lee Jones, Sela Ward, Joe Pantoliano, Andreas Katsulas ja Jeroen Krabbé

Miksi se on välttämätöntä: 90-luku oli trillereille valtava vuosikymmen, mutta mikään ei löytänyt 1993-luvun korkeuksia Pakolainen vuosikymmenen tarjonnasta 'toimintatrillereille'. Tällä 1960-luvun TV-sarjan mukautuksella, joka on ehdolla seitsemälle Oscar-palkinnolle, mukaan lukien paras elokuva, ei ole oikeutta olla yhtä hyvä kuin se on, mutta se on täydellinen näyttelijöiden ja elokuvien myrsky, joka huipentuu erittäin tyydyttävään trilleriin, joka asettaa kultaisen standardin muille. vuosikymmenen aikana. Ennen kuin trillerit turvautuivat graafiseen väkivaltaan tai kolmannen näytteen käänteisiin pitääkseen yleisön sitoutuneina, he saivat työn aikaan vanhanaikaisella tarinankerronnalla, ja siellä Pakolainen loistaa. Elokuva on pakottava puhtaan tarinan näkökulmasta - väärin tuomittu mies yrittää jäljittää vaimonsa tappajan samalla kun Yhdysvaltain marssalit metsästävät sitä - mutta lisäät sitten Harrison Ford ja Tommy Lee Jones (Oscar-voittajana) ja huomaat, että tunnet syvällisesti molempia vastakkaisia ​​voimia. Sinä olet sijoitettu tässä tarinassa. Kaikki elokuvasta elokuvaan James Newton Howard Propulsiivinen piste ajaa tätä tarinaa eteenpäin, eikä se liiku koskaan hahmojen tai juonien kustannuksella. Tarina on esitetty selkeästi ja selkeästi, mutta jotain tämän elokuvan DNA: sta - kaikki kappaleet, jotka työskentelevät yhdessä sopusoinnussa - vahvistaa sen ikonisena (ja erittäin vaikutusvaltaisena) toimintatrillerinä. - Adam Chitwood

Kenraali (1926)

Kuva United Artistsin kautta

Ohjaajat: Clyde Bruckman, Buster Keaton

Kirjailijat: Al Boasberg, Clyde Bruckman, Buster Keaton, Charles Henry Smith

Heittää: Buster Keaton, Marion Mack, Glen Cavender, Jim Farley

Joka kerta, kun Jackie Chan heitti itsensä ulos ikkunasta, joka kerta, kun Tom Cruise veti itsensä lentokoneen sivulle, joka kerta, kun George Miller räjäytti joukon öljysäiliöaluksia autiomaassa todellakin, Buster Keatonin aave oli siellä miettien, olisiko siellä se voi olla vain hieman vaarallisempi. Keaton, puoliksi klovni, puoli rohkeus, kaikki hiljaisen aikakauden supertähti, oli kehittäjä kehon asettamiseksi taiteellesi, eikä missään muualla käytetä näppärämpää - ja kalliimpaa - käyttöä kuin vuoden 1926 komedia, Yleinen . Sisällissodassa asetettu elokuva on olennaisilta osin 75 minuutin jahdistuskohtaus, ja se seuraa Keatonia juna-insinöörinä Johnnie Grayna, joka tavoittelee vetureita napanneita unionin sotilaita - ja Johnnie'n tyttöystävää Annabelle Lee ( Marion Mack ) yhdessä sen kanssa. Kaksisuuntaisen jahdin avulla Keaton voi ryömiä junan eteen, päälle ja yhdessä erityisen kiusallisessa ikonografiakappaleessa, heittäen jossakin vaiheessa yhtä raideliitintä toiseen raiteiden puhdistamiseksi. Elokuvan keskipisteenä on myös kaikkien aikojen kalliimpia mykkäelokuvan temppuja, kuten ohjaajat Keaton ja Clyde Bruckman kouluttanut kuusi kameraa täysperäisessä höyryjunassa - ei mallia! - kun se törmäsi palavan sillan läpi ja alla olevaan jokeen. Ilman hyperbolia kaatumisen kaiku kuulee jokaisessa toimintaelokuvassa, joka on debytoitu sen jälkeen. - Vinnie Mancuso

mitä hyviä sarjoja katsella

Godzilla (1954)

Kuva Tohon kautta

Johtaja: Ishirō Honda

Kirjailija: Takeo Murata ja Ishirō Honda

Heittää: Akira Takarada, Momoko Kōchi, Akihiko Hirata, Takashi Shimura

Kun ajattelet tärkeitä toimintaelokuvia, mielesi ei välttämättä heti vaeltaa Godzilla . Ja se on täysin reilua. Loppujen lopuksi se on hitaasti liikkuva, mustavalkoinen hirviöelokuva ydinlaskun ja sortavan hallinnon kauhuista. Lyhyesti sanottuna se on valtava kummajainen bummer. Guillermo Del Toro on jo voimistanut runollisuutta elokuvan suhteen särkyvä, eksistentiaalinen vaikutus kuin voisin koskaan, mutta Godzilla ei vain tutkinut näitä kauhuja inhimillisen draamansa kautta, elokuvantekijä Ishirō Honda ruumiillistui heidät olentoon, joka oli niin kauhistuttavaa ja kauhistuttavaa, että Godzilla on kestänyt elokuvakuvakkeena yli 30 elokuvaa ja lähes 76 vuotta. Ja näin tehdessään Honda auttoi keksimään ja popularisoimaan katastrofitoiminnan elokuvakielen, joka voi silti tuntua paitsi Godzillan edelleen kukoistavassa perinnössä, mutta kaikkea sotadraamoista hyökkäyseposeihin supersankareiden menestystarinoihin.

Godzilla ei ollut ensimmäinen katastrofielokuva, helvetti, se ei ollut edes ensimmäinen hirviön katastrofielokuva pitkällä otteella, mutta Honda ja legendaarinen efektitaiteilija Eiji Tsuburaya kohotti visuaalisia tehosteita yhdistelemällä nukkeja, miniatyyrisarjoja ja pukeutuneita näyttelijöitä vangitsemaan koko Godzillan tuhon. Tämä tekniikka, nimeltään 'tokusatsu', oli ilmiömäisesti vaikuttava erityisesti japanilaisessa elokuvassa ja televisiossa, paitsi lukemattomissa seurattavissa olevissa olentojen ominaisuuksissa, mutta myös suosituissa mecha- ja supersankaritarinoissa, ja sen vaikutus voidaan silti tuntea kansainvälisesti rakastetuissa popkulttuurikiinteistöissä, kuten Power Rangers ja viime aikoina Muurahaismies elokuvia. Vaikka leiriläisosat Godzilla ' Vaikutukset ovat osoittautuneet kestävimmiksi viime vuosina, tokusatsu-perintö haarautuu elokuvantekijöihin ja -sukupolviin, Kubrickista Spielbergiin ja Del Toroon, ja Hondan kauhistuttava kollektiivisen trauman spektaakkeli on jättänyt jalanjäljen elokuviin niin valtavan, että se olisi voinut tulla vain itse hirviöiden kuninkaalta. - Haleigh Foutch

Kova tavoite (1993)

Kuva Universal Pictures -sovelluksen kautta

Johtaja: John Woo

Kirjailija: Chuck Pastor

Heittää: Jean-Claude Van Damme, Lance Henriksen, Yancy Butler, Wilford Brimley, Arnold Vosloo

Turhauttavin osa kirjoittaessani luettelo 'välttämättömistä' toimintaelokuvista on, että minun on selitettävä, miksi sen sijaan, että törmään nyrkkini huutomerkkiä vasten, kunnes näppäimistö muuttuu pölyksi, joka mielestäni toistaa tarkasti John Woon elokuvan hengen ja tunnelman. Vaikea maali . Toiseksi turhauttavin osa on, että jokainen merkintä ei ole John Woo -elokuva. Gun-fu-kummisetä teki debyyttinsä Amerikassa tällä Vaarallisimman pelin uudella remakeella, ja sanon kevyt, koska Vaarallisin peli ei esittänyt Wilford Brimleyä voitokkaasti ratsastamalla kaukana massiivisesta räjähdyksestä. Katsokaa kuvaa vähintään 30 sekunnin ajan, ennen kuin jatkamme. Se puhdistaa ihosi.

Okei: Vaikea maali tähtiä Jean-Claude Van Damme - joka on valitettavasti keitetty lyöntijohtoon näinä päivinä, mutta on yhtä välttämätön tyylilajille kuin teidän Stallones ja Schwarzeneggerit - kuten Chance Bourdreaux, entinen merijalkaväki, joka asuu New Orleansin kaduilla. Kun Chance pelastaa naisen, Natasha ( Yancy Butler ) sijoittamalla hyökkääjät unohduksiin, hän löytää itsensä vetämään itsensä toimintaan, jossa varakas palkka-liikemies Emil Fouchon ( Lance Henriksen ) järjestää metsästyksiä kodittomille. Woo esitteli itsensä amerikkalaiselle yleisölle puhtaan, suodattamattoman ylimäärän muodossa. Sarjaosat Vaikea maali olemassa muualla kuin todellisuudessamme, jossa luodit ovat rajattomat, aseitaistelut ovat kaunis baletti, ja pieni syksyn tuuli saa moottoripyörän räjähtämään. Vaikea maali on tulosta pääelokuvantekijästä, joka on vankasti vakiinnuttanut pääkaupungin x Extreme Action -tapahtuman, joka huutaa 1990-luvun niin voimakkaasti, että se koputtaa tuoliasi taaksepäin. Jean-Claude Van Damme lyö käärmeen tajuttomuuteen. Huutomerkki, huutomerkki, huutomerkki. - -Vinnie Mancuso

Sankari (2002)

Kuva Miramaxin kautta

Johtaja: Zhang Yimou

Kirjailijat: Feng Li, Bin Wang, Zhang Yimou

Heittää: Jet Li, Tony Leung, Maggie Cheung, Chen Caoming, Zhang Ziyi ja Donnie Yen

Miksi se on välttämätöntä : Jos etsit tapaa päästä mukaan wuxia-elokuviin sen jälkeen Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme , voit tehdä huonommin kuin Zhang Yimou Vuoden 2002 elokuva, josta tuli ensimmäinen kiinankielinen elokuva, joka koskaan istui yhdysvaltalaisessa lipputulossa, kun se saavutti lopulta rannamme elokuussa 2004. Elokuva perustuu takaumarakenteeseen, jossa soturi ( Jet Li ) kertoo taistelusta kolmea salamurhaajaa vastaan, ja vaikka tarinaan kohdistuu raskasta autokraattista propagandaa, vaikka Zhang väittää yrittäneensä tehdä apoliittisen kertomuksen. Kuinka katsotkin sitä, Sankari on epäilemättä upea taistelulajien elokuva ja joka voi johtaa sinut polulle kohti syvempiä leikkauksia, kuten Shaw veljet ja Kuningas Hu . - Matt Goldberg